Persona:
Tusell García, Genoveva

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gtusell@geo.uned.es
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0000-0002-3413-0976
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Tusell García
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Genoveva
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    Guernica como icono cultural en la España de la transición y en la democracia
    (Universidad de Granada y Museo Picasso Málaga, 2022) Tusell García, Genoveva; Lebrero Stäls, José; Karmel, Pepe
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    Iniciativas en favor del arte de vanguardia
    (Ediciones Asimétricas, 2022) Tusell García, Genoveva; García Rosales, Gonzalo; Castaño Perea, Enrique
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    La llegada a España del último exiliado: el Guernica de Picasso
    (Ministerio de Justicia y Ministerio de Educación y Formación Profesional, 2019) Tusell García, Genoveva; Aznar Soler, Manuel; Murga Castro, Idoia
    Este catálogo se ha editado con motivo de la exposición "1939. Exilio republicano español" organizada por el Ministerio de Justicia, con la colaboración de la Comisión Interministerial para la Conmemoración del 80 aniversario del Exilio Republicano Español y el inestimable apoyo del Ministerio de Fomento, en cuya sala La Arquería de Nuevos Ministerios se celebra. Esta publicación recoge los resultados de la exposición 1939. El exilio republicano español, que conmemora los ochenta años cumplidos desde el fin de la Guerra Civil española y el inicio de la dictadura franquista. En ella se traza una cartografía de los desplazamientos y las tierras de acogida de los republicanos, así como de sus contribuciones en el plano cultural, científico, social y político, aspectos articulados en el texto de su comisario, Juan Manuel Bonet, que se acompaña de la reproducción de todas las piezas expuestas en la muestra. Asimismo, el catálogo reúne medio centenar de breves capítulos escritos por especialistas en las diversas facetas de esta compleja red, desde la situación en los campos de concentración al establecimiento de los republicanos en las geografías del exilio –Francia, México, Argentina, la Unión Soviética…– o sus aportaciones en las artes plásticas y escénicas, la literatura, la música, la ciencia, el pensamiento, el cine y la radio, entre otras.
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    La vuelta del Guernica como símbolo del cambio
    (Fundación Ramón Areces, 2023) Tusell García, Genoveva; Álvarez, Joan
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    Francisco Bores (1898-1972): entre la sensación y la idea
    (Publicaciones de la Residencia de Estudiantes, 2022) Tusell García, Genoveva
    Publicado cincuenta años después de la muerte de Francisco Bores (1898-1972) y con motivo de la exposición que le dedica la Residencia de Estudiantes, este catálogo ofrece un recorrido por el conjunto de la trayectoria de este pintor y la relación que mantuvo con sus compañeros de generación, tan unidos a la Residencia de Estudiantes histórica, tanto en Madrid, donde Bores dio sus primeros pasos en el mundo artístico, como en París, donde a partir de 1925 formaría parte de la llamada Escuela de París. El libro muestra cómo el, según Juan Manuel Bonet, «más característico de los pintores del que podríamos llamar el 27 parisino», fue el más influyente y el que alcanzó más tempranamente relevancia y prestigio en la escena internacional. Si desde 1922 la obra de Bores se vio involucrada en la renovación vanguardista del Madrid de entonces, donde participó en la Exposición de la Sociedad de Artistas Ibéricos de 1925, desde su traslado a París en el verano de ese año se incorporó, progresiva pero intensamente, a la escena artística de la capital francesa, donde su obra fue ganando en excelencia hasta convertirse en un clásico de nuestro arte contemporáneo, como había anunciado Juan Ramón Jiménez en El Sol ya en 1931: «si une y funde, al fin, el eterno impresionismo con el cubismo eterno, será [] luz eterna, permanente, clásica».
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    La internacionalización del arte abstracto español : el intercambio de exposiciones con los Estados Unidos (1950-1964)
    (Universidad Nacional de Educación a Distancia (España). Espacio Tiempo y Forma. Serie VII, Historia del Arte, 2003-01-01) Tusell García, Genoveva
    A comienzos de la década de los cincuenta, el régimen franquista luchaba por hacerse un hueco en el panorama internacional fuera del aislamiento al que había sido sometido tras el final de la Guerra Civil. Comenzaron a aparecer las primeras muestras de aceptación e incluso de promoción del arte de vanguardia desde las instancias oficiales, que también promovieron la organización de exposiciones que dieran a conocer poco a poco en España el arte que se hacía fuera. Tras una primera exposición de grabados abstractos, la exposición «El Arte Moderno en los EE. UU.» dio a conocer el arte norteamericano en Madrid y Barcelona en 1955. Tres años más tarde tendría lugar en el Museo Nacional de Arte Contemporáneo de Madrid la muestra «La Nueva Pintura Americana», compuesta de nuevo por una selección de obras de la colección del MOMA de Nueva York. Esta exposición coincidió con el momento de mayor auge del informalismo español gracias a los éxitos conseguidos en la Bienal de Venecia de 1958. Tras largos años de aislamiento e indiferencia hacia el arte que España presentaba en sus exposiciones oficiales en el exterior, la crítica internacional reconocía el pabellón español como el mejor de la Bienal. La política cultural que entonces emprendió el régimen franquista en el exterior llegó a su culmen en 1960 con la exhibición simultánea de dos exposiciones de informalismo español en Nueva York: «Before Picasso, after Miró» en el Guggenheim Museum y «New Spanish Painting and Sculpture» en el MOMA.At the start of the fifties, the Franco regime fought for a place at the international panorama out of the isolation that Spain had after its Civil War. It became to appear signs of acceptance and even a promotion of the avantgarde art from the official policies, that also promote the organization ofseveral exhibitions in Spain that slowly began to show the art done abroad, with was completely unknown. After a first exhibition of abstract etchings, the show «Modern Art in the United States» was displayed in Madrid and Barcelona in 1955. Three years after the National Museum of Contemporary Art in Madrid held the exhibition «The New American Painting», composed by a selection of works from the collection of the Museum of Modern Art (New York). This exhibition was held at the moment of the big success the spanish informaiism was having after the two prizes reached at the Venice Biennale in 1958. After long years of isolation and indifference to the art that Spain presented in its official exhibitions abroad, the international critics finally considered the spaniard as the best pavillion of the Biennale. The cultural policy that the dictatorship started out abroad carne to its highest point in 1960 with the celebration at the same time of this two exhibitions in New York: «Before Picasso, after Miró» at tíie Guggenheim Museum and «New Spanish Painting and at the Museum of Modern Art.